NEOLOGISMO ENCARNADO

2008-07-23T10:56:00.000-07:00

Embodied Neologism (visual oratory)

Exhibition concept:
Victor Hugo Bravo – Klaudia Kemper

Venues:

Borges Cultural Centre, Buenos Aires, Argentina - 2006
Metropolitan Cultural Centre - Quito - Ecuador - 2008

Neologism Project (visual oratory)

Embodied neologism is a collective exhibition Project, that invites Latin-American and European artists related by the same generation, working on different visual languages that transit the contemporary practices of art, driving the personal researches on art to a collective discussion and interaction, defined under the idea of an in situ discussion field, where the different cultural contexts of each artist dialog.
Defining the idea of the exhibition in crossing and friction, in analogy and discussion, in nearness and distances that operating on a group provides, proposing to review the present scenario of arts as a subjective experience event that is progressively participating in the sociopolitical and cultural system.
This idea of collective exercise extrapolates to the creation of networks of dialogue, to the creation of new platforms of coexistence between different cultures, to the creation of a social system of knowledge on net, proposing to establish links between countries, people and cultures, settled in the exchange of looks, of forms of working and thinking, in the exchange of knowledge and fundamentally in the perception of the world that each artist has and deposits on a common scenario for it to be experienced by others, reviewed, inhabited emotional and conceptually.
Neologism presents itself as a premise of dialogue and social approach, universalization of culture, enlargement of knowledge, where art can act as a sociopolitical and cultural agent with real interference on the contemporary society.

From language

This project settles above diversity or dispersion of word and its etymological matrix as a communicating system that marks a difference in the semantic contents of language on its own. Determined by the diverse origins and contexts of the invited artists, establishing this “instance of difference”as a production support.
Topological distance between the concepts and forms in which art operates affected by its political, cultural and social environment.

The convention of word, properly the sign in its wider dimension, brings up the cultural utilization of diverse codes to denominate the same things and its strict meaning is altered on the variations of its use, its destruction, mutation, transfiguration and cultural re-signification.
It’s a problematic that finds it’s simile in the cohabitation of the different plastic languages and its contextual references, defining the distinct semantic resonances under global models of visual communication (universal senses) conditioning its concretion as artwork to the limited identities of each place approaching from this perspective situations and complexation around the cultural diversity, it axis of distance and the possible joints that are proposed from art as a universal tool that knits a social net that overcomes differences.
The project proposes to join the operative diversity of each artist, its production context and the subjectivity of its languages; different systems of visual production that are distant from each other, being aware of the crossing and the lost (wear) prompted by the geographic distances, a non minor issue at the moment of developing a collective exercice that supports itself in the convention of written and spoken language, transformed and translated into visual speculations that give sense to the different plastic proposals, which are articulated from their local settlement (cultural origin) in an associative meeting of multidisciplinary dialogues, proposing an unusual cohabitat of forms and senses, a society in the artwork, an artwork in society, related in a net of perceptual understanding situated in the significant and globalizing ligations of art today.
A series of artists of different countries participate in this project, adding or minimizing the amount of people depending on where it’s done.
The exhibition concept is different for each space, the artworks are made specifically for each one of the spaces, according to a previous notification.
This is an independent non-profit project made by the collaboration of cultural institutions, artists, theoreticians, galleries, museums and government support.

2008-07-16T16:17:00.000-07:00

BOTNER E PEDRO - Brasil - Video

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HILDA PIEDRAHITA - Instalación - Colombia

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MAURICIO BRAVO - Fotoperformance, objetos - Chile

JORGE GONZALEZ LOHSE - INGRID LAW - Objeto - Chile

2008-07-16T15:54:00.000-07:00

MARIO Z - Videoinstalación - Chile
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ROSELL MESEGUER - Fotografía - España
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2008-04-07T07:24:00.000-07:00

KLAUDIA KEMPER - CHILE - Gráfica instalación

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2008-04-07T05:28:00.000-07:00

JANNETH MENDEZ - Ecuador - Graficas con cabello humano

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PABLO CARDOSO - ECUADOR - Pintura

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JACK BREED - HOLANDA - Instalación

2008-04-05T17:33:00.000-07:00

FERNANDO RUBIO AHUMADA - COLOMBIA - Acción pública,

registro e instalación

2008-04-04T10:54:00.000-07:00

ADOLFO TORRES - LA OLLA COMUN - Acción pública

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ADOLFO TORRES - CHILE - acción La Olla Común

Preparación y distribución de comida durante la inauguración

VICTOR HUGO BRAVO - CHILE - Instalación

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ANDERS RONNLUND - SUECIA - Videoproyección
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ANA MARIA FELL - CHILE - Pintura y objetos
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2008-03-31T21:10:00.000-07:00

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NEOLOGISMO ENCARNADO (imagen vacua)
Centro Cultural Metropolitano de Quito, Ecuador
2008
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2006-12-31T11:52:00.000-08:00

NEOLOGISMO ENCARNADO (oratoria visual)

Concepto expositivo:

Klaudia Kemper
Victor Hugo Bravo

Espacio:

Centro Cultural Borges, Buenos Aires, Argentina - Julio 2006
Centro Cultural Metropolitano - Quito - Ecuador - primer semestre 2008

Participantes:

Pablo Cardoso - Janneth Méndez (Ecuador)
Fernando Rubio Ahumada - Hilda Piedrahita (Colombia)
Rosell Meseguer - Miguel Angel Rebollo

Antonio Tabernero (España)
Laura Spivak (Argentina)
Jack Breed (Holanda)
Anders Rönnlund (Suecia)
Marcio Botner - (Brasil)
Klaudia Kemper - Victor Hugo Bravo - Mauricio Bravo - (Chile)

Mario Z - Ana Maria Fell - (Chile)

Adolfo Torres - Jorge González lohse - Ingrid Law - (Chile)

Textos:

El cuerpo escritural de Neologismo, propone trabajar un campo de discusión y dialogo tomando como referencia diferentes aristas del proyecto, desde su propuesta, las obras, las ideas en curso, los errores, los conceptos, las formas de montaje etc.
Este material de concretará en varias publicaciones con formato libro, en B/N, con imágenes, cada presentación llevara 4 textos.
Las personas convocadas a la escritura pertenecen al área de la teoría y afines, proponiendo distanciar la focalización del proyecto para establecer un documento de critica amplio, que logre adquirir independencia conceptual y formal a la muestra y principalmente que abra un escenario de conversación en torno al arte y su localización en la actualidad.

Justo Pastor Mellado (Chile)
Wendy Navarro (Cuba)
Rodrigo Alonso (Argentina)
Mauricio Bravo (Chile)

PROYECTO NEOLOGISMO (oratoria visual)

Neologismo Encarnado es un proyecto expositivo de carácter colectivo, que convoca a artistas latinoamericanos y europeos alineados generacionalmente, trabajando diferentes lenguajes visuales que transitan las prácticas contemporáneas del arte, llevando las investigaciones plásticas personales a una discusión e interacción grupal, definida bajo la idea de un campo de discusión in situ, donde entran en dialogo diferentes contextos culturales canalizados en la obra que cada artista propone. Definiendo la idea de muestra colectiva en el cruce y la fricción, en la analogía y la discusión, en las cercanías y distancias que genera el operar en grupo, proponiendo revisar el escenario actual de las artes como un acontecimiento de experiencia subjetiva cada vez más participe del sistema sociopolítico y cultural.
Esta idea de ejercicio colectivo se extrapola a la creación de redes de dialogo y de trabajo, a la creación de nuevas plataformas de convivencia entre las diferentes culturas, a la creación de un sistema social de conocimiento en red, proponiendo establecer vínculos entre países, personas y culturas, asentados en el intercambio de miradas, de formas de hacer y de pensar, en el trueque de conocimiento y fundamentalmente en la percepción de mundo que cada artista posee y deposita en un escenario común para ser experienciado por el otro, revisado, habitado emocional y conceptualmente.
Neologismo se presenta como una premisa de dialogo y acercamiento social, de universalización de la cultura, de ampliación del conocimiento, donde el arte si puede actuar como un agente sociocultural y político de ingerencia real en la sociedad contemporánea.

DESDE EL LENGUAJE

Este proyecto se asienta en la diversidad o dispersión de la palabra y su matriz etimológica como sistema comunicante que remarca una diferencia en los contenidos semánticos del propio lenguaje. Determinado este, por las diversas procedencias y contextos de los artistas convocados, estableciendo esta “instancia de diferencia” como un soporte de producción. Distancia topológica entre los conceptos y las formas en que opera el arte afectadas por su entorno cultural, político y social.

La convención de la palabra, propiamente el signo en su dimensión más amplia plantea la utilización cultural de códigos diversos para el designio de las mismas cosas y su estricto significado se ve alterado en las variantes de su uso, su destrucción, mutación, transfiguración y resignificación cultural. Problemática que encuentra su símil en la cohabitación de los diversos lenguajes plásticos y sus referentes contextuales, definiendo las diferentes resonancias semánticas bajo modelos globales de comunicación visual (sentidos universales) condicionando su concreción en obra a los acotados identatarios de cada lugar abordando desde esta perspectiva situaciones y problematizaciones en torno a la diversidad cultural, sus ejes de distanciamiento y las posibles junturas que se proponen desde el arte como una herramienta universal que teje un entramado social que se sobrepone a las diferencias.
Desde esta mirada las obras propuestas, transitando diferentes canales en términos de lenguaje, proponen una trama, un tejido coyuntural y asociativo según la perspectiva de cada artista, dislocando el resultado acostumbrado de coherencia colectiva, por una discordia productiva que se acentúa en la fricción, el choque y la diferencia entre las obras.

Neologismo por tanto, se propone enlazar bajo un pie forzado, desde la diversidad operativa de cada artista, su contexto de producción y subjetividad de los lenguajes, distintos sistemas de producción visual distantes entre si, teniendo presente la travesía y por ende la perdida (desgaste) provocado por las distancias geográficas, hito no menor en el momento de conjugar un ejercicio colectivo que se soporta en la convención del lenguaje escrito y hablado transfigurado y traducido a especulaciones visuales que confieren sentido a las diferentes propuestas plásticas en la medida que estas se articulan desde su asentamiento local (lugar de origen cultural) a una reunión asociativa de diálogos multidisciplinarios, proponiendo un cohabitar inusual de formas y sentido, una sociedad en la obra, una obra en sociedad, entramados en una red de entendimiento perceptual situada en las ligazones significantes y globalizantes del arte de hoy.

Descripción del proyecto:

El proyecto NEOLOGISMO aborda los procesos mediáticos de la imagen en relación a las dependencias culturales con el lenguaje, la palabra, su significado, y las diferencias culturales de contenido y forma.
Para cada propuesta de lugar, los artistas realizan un trabajo colectivo definiendo in situ las características de montaje, una distribución curatorial asociativa que trabaja precisamente con las diferencias.
En el contexto de cada exposición se organizará una mesa de debate en torno al tema y los artistas presentaran sus obras.
La muestra se proyecta en una itinerancia por varios países definidos por la procedencia de cada artista, las obras serán específicas para cada espacio, estos incluyen diversas galerías y museos de Latinoamérica y Europa.
Cada muestra estará acompañada de una publicación que contenga distintos textos en torno a ideas surgidas del proyecto, escritos en torno a las obras, a la idea del transito, al lenguaje, a la diferencia etc. se invitara a diferentes teóricos y críticos de arte de varios países, estableciendo la pauta editorial el critico de arte Justo Pastor Mellado.

Objetivos y alcances del proyecto

Entablar puentes de dialogo entre las producciones visuales contemporáneas de artistas de diferentes países, creando un campo de discusión e intercambio al involucrar diferentes cuerpos teóricos al proyecto, material que quedará registrado en una publicación bitácora realizada al termino de cada etapa.

Crear una red de trabajos colectivos, donde cada artista que se va integrando al proyecto, va sumando espacios posibles de realización, proponiendo desde esta plataforma crear una trama asociada de producción de obra que sobrepase los limites socioculturales sobre todo en nuestro continente.

Cohesionar en una muestra colectiva propuestas plásticas diferentes, a partir de la unificación de los sistemas comunicantes, sus contextos y sus diferencias evadiendo los limites propios de la distancia cultural como contexto de creación.

Promover diálogos teóricos y plásticos, establecidos desde una plataforma independiente y autogestionable, fundamentalmente desde la autonomía ideológica y curatorial de lo que sustentamos y aceptamos como arte contemporáneo.

Neologismo es un proyecto creado por Klaudia Kemper y Victor Hugo Bravo.
Su primera etapa se realizo en julio del año 2006 en el C.C.Borges en Buenos Aires, Argentina.
En el proyecto participan una serie de artistas de diferentes países, sumando y restando gente según donde se realice.
La propuesta expositiva es distinta para cada espacio, las obras son realizadas para el lugar especificamente, según convocatoria previa.
Nuevos artistas se van sumando al proyecto según el país donde se realiza.
Neologismo es un proyecto independiente, que reúne esfuerzos asociados entre instancias gubernamentales, particulares, artistas y teóricos, instituciones culturales, galerías y museos.
Neologismo es un proyecto sin fines de lucro.

2006-09-07T00:44:00.000-07:00

NEOLOGISMO ENCARNADO

CENTRO CULTURAL BORGES

Buenos Aires - Argentina

ENLACES

www.victor-bravo.blogspot.com

www.klaudia-kemper.blogspot.com

www.victorhugobravo.blogspot.com

www.desuelo.blogspot.com

www.artenlinea.cl

www.escaner.cl

www.arteven.com

2006-09-06T22:22:00.000-07:00

2006-07-16T01:08:00.000-07:00

MONTAJE C.C.BORGES - BUENOS AIRES, ARGENTINA - 2006

Jack Breed - Holanda

2006-06-01T19:59:00.000-07:00

NEOLOGISMO ENCARNADO (oratoria visual)

Concepto expositivo:
Victor Hugo Bravo
Klaudia Kemper

Espacio primera etapa:

Centro Cultural Borges
Buenos Aires Argentina – Julio 2006
MAM de Río de Janeiro, Brasil – 2007
Centro Cultural Metropolitano – Quito, Ecuador - 2008

Participantes:

Pablo Cardoso - Janneth Mendez (Ecuador)
Fernando Rubio Ahumada (Colombia)
Hilda Piedrahita (Colombia)
Klaudia Kemper (Chile)
Victor Hugo Bravo (Chile) - Mario Z (Chile)
Ana Maria Fell (Chile) - Mauricio Bravo (Chile)
Laura Spyvak (Argentina)
Rosell Meseguer (España)
Antonio Tabernero (España)
Miguel Angel Rebollo (España)
Jack Breed (Holanda) - Anders Rönnlund (Suecia)

Modalidades:

Pintura, fotografía, instalación, video-instalación, objeto y texto.

Paises de itinerancia:

Argentina, Brasil, Ecuador, Colombia
España, Suecia, Holanda, Venezuela, Chile.
(2006 – 2009)

Neologismo es un proyecto expositivo de carácter colectivo, que convoca a artistas visuales, latinoamericanos y europeos de una misma generación, con lenguajes de obra diversos, que transitan las prácticas contemporáneas del arte llevando las investigaciones plásticas personales a una discusión e interacción grupal, definida bajo una propuesta curatorial preestablecida a modo de convocatoria.
Proponiendo rearticular las obras de cada uno, desde una definición contextual de su propio trabajo inserto en una problemática global, definida en el cruce y la fricción que genera el ejercicio colectivo.

Este proyecto se asienta en la diversidad o dispersión de la palabra y su matriz etimológica como sistema comunicante que remarca una diferencia en los contenidos semánticos del propio lenguaje. Determinado este, por las diversas procedencias y contextos de los artistas convocados, estableciendo esta “instancia de diferencia” como un soporte de producción. Distancia topológica entre los conceptos y las formas en que opera el arte afectadas por su entorno cultural, político y social.

La convención de la palabra, propiamente el signo en su dimensión más amplia plantea la utilización cultural de códigos diversos para el designio de las mismas cosas y su estricto significado se ve alterado en las variantes de su uso, su destrucción, mutación, transfiguración y resignificación cultural. Problemática que encuentra su símil en la cohabitación de los diversos lenguajes plásticos y sus referentes contextuales, definiendo las diferentes resonancias semánticas bajo modelos globales de comunicación visual (sentidos universales) condicionando su concreción en obra a los acotados identatarios de cada lugar.
Desde esta mirada las obras propuestas transitando un canal común en términos de lenguaje, proponen una trama contraria, un contrapunto según el ojo y la perspectiva de cada artista, dislocando el resultado acostumbrado de coherencia colectiva, por una discordia productiva que acentúa en la fricción, el choque y la diferencia entre las obras los fundamentos de este proyecto.

Neologismo por tanto, se propone enlazar bajo un pie forzado, desde la diversidad operativa de cada artista, su contexto de producción y subjetividad de los lenguajes, distintos sistemas de producción visual distantes entre si, teniendo presente la travesía y por ende la pérdida (desgaste) provocada por las distancias geográficas, hito no menor en el momento de conjugar un ejercicio colectivo que se soporta en la convención del lenguaje escrito y hablado transfigurado y traducido a especulaciones visuales que confieren sentido a las deferentes propuestas plásticas en la medida que estas se articulan desde su asentamiento local (lugar de origen cultural) a una reunión asociativa de diálogos multidisciplinarios, proponiendo un cohabitar inusual de formas y sentido, entramados en una red de entendimiento perceptual situada en las ligazones significantes y globalizantes del arte.

Contactos: Victor Hugo Bravo - mail: esperbravo7@yahoo.es

Fono: (56 2) 225 14 67 - www.victorhugobravo.blogspot.com

Klaudia Kemper: mail: artkemper@yahoo.es

Fono: (56 32) 591992 - www.klaudia-kemper.blogspot.com

Dirección: Irarrázaval 2345, Ñuñoa, Santiago, Chile

Caja Negra Artes Visuales

ARTISTAS / OBRAS

NEOLOGISMO PROYECTO - Miguel Angel Rebollo

2006-06-01T19:51:00.000-07:00

Miguel Angel Rebollo - España
Instalación.

NEOLOGISMO PROYECTO - Mario Z

2006-06-01T19:44:00.000-07:00

Mario Z - Chile
Pintura-instalación
objeto, sonido.

NEOLOGISMO PROYECTO - Victor Hugo Bravo

2006-06-01T19:29:00.000-07:00

Victor Hugo Bravo - Chile
Pintura-instalación
fotoperformance.

NEOLOGISMO PROYECTO - Ana Maria Fell

2006-06-01T19:16:00.000-07:00

Ana Maria Fell - Chile
Instalación, dibujo
gráfica digital.

NEOLOGISMO PROYECTO - Anders Ronnlund

2006-06-01T19:07:00.000-07:00

Anders Ronnlund - Suecia
Video-instalaciones
Intervenciones al espacio.

NEOLOGISMO PROYECTO - Janneth Mendez

2006-06-01T19:05:00.000-07:00

Janneth Mendez - Ecuador
Instalaciones con pelo humano.

NEOLOGISMO PROYECTO - Klaudia kemper

2006-06-01T18:12:00.000-07:00

Klaudia Kemper - Chile
Video-instalación
Gráfica digital, animación

NEOLOGISMO PROYECTO - Fernando Rubio Ahumada

2006-06-01T17:55:00.000-07:00

Fernando Rubio Ahumada - Colombia
Instalación, Intervenciones públicas
Fotografía.

NEOLOGISMO PROYECTO - Hilda Piedrahita

2006-06-01T17:50:00.000-07:00

Hilda Piedrahita (Colombia)
Instalación, gráfica

NEOLOGISMO PROYECTO - Antonio Tabernero

2006-06-01T17:25:00.000-07:00

Antonio Tabernero - España
Fotografía, instalación.

NEOLOGISMO PROYECTO - Pablo Cardoso

2006-06-01T16:50:00.000-07:00

Pablo Cardoso - Ecuador
Pintura.

NEOLOGISMO PROYECTO - Jack Breed

2006-06-01T16:25:00.000-07:00

Jack Breed - Holanda
Instalación
Medios múltiples.

NEOLOGISMO PROYECTO - Rosell Meseguer

2006-06-01T16:07:00.000-07:00

Rosell Meseguer - España
Fotografía, Instalación.

NEOLOGISMO PROYECTO - Laura Spivak

2006-06-01T15:33:00.000-07:00

Laura Spivak - Argentina
Instalación.

MATERIAL PRENSA (BAJAR)

2006-06-01T02:35:00.000-07:00

Victor Hugo Bravo
Fotoperformance - 2004
Tela, pintura, acción.
Espacio Caja Negra - Chile

Neocultura
Serie digital - 2006

Manozurda
Serie digital - 2005
resina, motor, pintura.

Fotoperformance
Serie registro digital - 2006
Tela militar, modelo, saco de dormir del ejercito.
www.victorhugobravo.blogspot.com

Fernando Rubio Ahumada

Fotomontaje, serie - 2005

Ana Maria Fell

Impresióm digital - 2006

El Angel Caído.

Klaudia Kemper

Video-instalación - 2006 (Proyecto Bastardos)

Papel encolado, mangueras, 5 monitores, tres videos DVD en loop, sonido.

www.klaudia-kemper.blogspot.com

Mauricio Bravo

Serie gráfica digital (10 módulos) - 2006

COMUNICADO DE PRENSA

PROYECTO: NEOLOGISMO ENCARNADO (oratoria visual)

LUGAR: Centro Cultural Borges – Sala 26

CURATORIA: Victor Hugo Bravo – Klaudia Kemper

MODALIDADES: Pintura, dibujo, video-instalación, objeto, fotografía.

ARTISTAS:

CHILE: ana maria fell – mario z – mauricio bravo – klaudia kemper
victor hugo bravo
ARGENTINA: laura spivak
ECUADOR: pablo cardoso – janneth méndez
COLOMBIA: hilda piedrahita – fernando rubio ahumada
ESPAÑA: rosell meseguer – miguel ángel rebollo antonio tabernero
SUECIA: anders ronnlund
HOLANDA: jack breed

EL CENTRO CULTURAL BORGES Y SU PROYECTO BORGES/CONTEMPORANEO TIENE EL AGRADO DE INVITAR A LA INAUGURACION DE LA MUESTRA INTERNACIONAL
NEOLOGISMO ENCARNADO (oratoria visual) CURADA POR LOS ARTISTAS CHILENOS KLAUDIA KEMPER Y VICTOR HUGO BRAVO.
ESTA SE REALIZARA EL DIA 7 DE JULIO DE 2006 A LAS 19:00 HRS. EN LA SALA 26 SEGUNDO PISO DEL CENTRO BORGES.

Neologismo encarnado es una muestra plástica que reúne artistas de diversos países latinoamericanos y europeos en producciones visuales múltiples.
Diseñada bajo la idea de la diversidad de la palabra y el designio de las cosas, establece un paralelo entre las definiciones lingüísticas del idioma y las poéticas visuales, trabajando cada autor desde diferentes disciplinas artísticas el proyecto aborda las tergiversaciones del lenguaje, su contexto y su reposición en obra, en objeto visual, en una juntura enlazada por la distancia, la diferencia y en casos la juntura y fricción que proponen los problemas estéticos contemporáneos dentro de artitas de las mismas generaciones situados en entornos culturales diversos.

PROYECTO NEOLOGISMO (oratoria visual)

Neologismo es un proyecto expositivo de carácter colectivo, que convoca a artistas con trayectoria latinoamericanos y europeos de una misma generación, con lenguajes de obra diversos, que transitan las prácticas contemporáneas del arte, llevando las investigaciones plásticas personales a una discusión e interacción grupal, definida bajo una propuesta curatorial preestablecida a modo de convocatoria.
Proponiendo rearticular las obras de cada uno, desde una definición contextual de su propio trabajo inserto en una problemática global, definida en el cruce y la fricción que genera el ejercicio colectivo.
Este proyecto se asienta en la diversidad o dispersión de la palabra y su matriz etimológica como sistema comunicante que remarca una diferencia en los contenidos semánticos del propio lenguaje. Determinado este, por las diversas procedencias y contextos de los artistas convocados, estableciendo esta “instancia de diferencia” como un soporte de producción. Distancia topológica entre los conceptos y las formas en que opera el arte afectadas por su entorno cultural, político y social.

La convención de la palabra, propiamente el signo en su dimensión más amplia plantea la utilización cultural de códigos diversos para el designio de las mismas cosas y su estricto significado se ve alterado en las variantes de su uso, su destrucción, mutación, transfiguración y resignificación cultural. Problemática que encuentra su símil en la cohabitación de los diversos lenguajes plásticos y sus referentes contextuales, definiendo las diferentes resonancias semánticas bajo modelos globales de comunicación visual (sentidos universales) condicionando su concreción en obra a los acotados identitarios de cada lugar.
Desde esta mirada las obras propuestas transitando un canal común en términos de lenguaje, proponen una trama contraria, un contrapunto según el ojo y la perspectiva de cada artista, dislocando el resultado acostumbrado de coherencia colectiva, por una discordia productiva que acentúa en la fricción, el choque y la diferencia entre las obras los fundamentos de este proyecto.
Neologismo por tanto, se propone enlazar bajo un pie forzado, desde la diversidad operativa de cada artista, su contexto de producción y subjetividad de los lenguajes, distintos sistemas de producción visual distantes entre si, teniendo presente la travesía y por ende la pérdida (desgaste) provocada por las distancias geográficas, hito no menor en el momento de conjugar un ejercicio colectivo que se soporta en la convención del lenguaje escrito y hablado transfigurado y traducido a especulaciones visuales que confieren sentido a las deferentes propuestas plásticas en la medida que estas se articulan desde su asentamiento local (lugar de origen cultural) a una reunión asociativa de diálogos multidisciplinarios, proponiendo un cohabitar inusual de formas y sentido, entramados en una red de entendimiento perceptual situada en las ligazones significantes y globalizantes del arte.

CONTACTO: esperbravo7@yahoo.es - artkemper@yahoo.es